פרנס הלס – הבדלי גרסאות

תוכן שנמחק תוכן שנוסף
מאין תקציר עריכה
עריכה
שורה 3:
[[תמונה:Frans Hals 008.jpg|ממוזער|שמאל|200px|'''נערה צוענית''' (1628-30), [[מוזיאון הלובר]], פריס.]]
[[תמונה:Frans Hals 018.jpg|ממוזער|שמאל|200px|'''מנהלי בית החולים סנט אליזבת''' (1641).]]
'''פרנס הלס''' ([[1580]] לערך - [[26 באוגוסט]] [[1666]]), [[צייר]] [[הולנד|הולנדי]]י בזמן [[תור הזהב של הולנד]]. הלס היה צייר [[דיוקן|דיוקנאות]] שהפגין כשרון וזריזות יוצאים מן הכלל, ויש הטוענים שהיה שני רק ל[[רמברנדט]].
 
==ביוגרפיה==
שורה 12:
היסטוריונים דיווחו כי הלס התעלל באשתו הראשונה, אנקה הרמנס (Anneke Hermansz או Annetje Harmensdochter Abeel), והיא מתה בשנת [[1616]]. עם שני ילדים מאנקה, הלס נישא לליסבט ריינירס (Lysbeth Reyniers) ב-[[1617]], והיו להם שמונה ילדים. מסופר כי הלס היה [[אלכוהוליזם|חובב הטיפה המרה]], ובשל כך הגיע לחברתם של אנשים מפוקפקים.
 
למרותאף על פי שהיה ביקוש לעבודתו במשך כל חייו, הוא סבל מקשיים כלכליים. בנוסף לציור עבד גם כסוחר אמנות וכ[[שחזור אמנות|משחזר יצירות אמנות]]. נושיו גררו אותו מספר פעמים לבית-המשפט, בשנת [[1652]] מכר את כל רכושו כדי ליישב חוב לאופה. רשימת הציוד שנמכר כוללת רק שלושה מזרנים וכרים, מזנון, שולחן וחמש תמונות. בשנת [[1664]] התקיים מקצבה עירונית כשהוא חסר-כל.
 
בתקופה בה נלחמה האומה ההולנדית על עצמאותה שהה הלס בחברת ה[[גילדה|גילדות]] הצבאיות. הוא היה גם חבר ב"לשכת הנואמים", וב-[[1644]] יושב-ראש תאגיד הציירים של הארלם.
שורה 19:
 
==קריירה אמנותית==
הלס נודע בעיקר בזכות הדיוקנאות שצייר, בעיקר של אזרחים עשירים. הוא צייר גם דיוקנאות קבוצתיים גדולים, רבים מהם של אנשי המשמר האזרחי. הוא צייר בסגנון ה[[בארוק]], עם [[ריאליזם (אמנות)|ריאליזם]] מפורט. ציוריו מציגים את השכבות השונות בחברה אליהן הגיע במהלך חייו - משתאות או מפגשים של קצינים, ציידים, אנשי [[גילדה|גילדות]], אדמירלים, גנרלים, [[ראש עיר|ראשי-ערים]], [[סוחר|סוחרים]]ים, [[עורך דין|עורכי-דין]], וגם פקידים, [[שחקן|שחקנים]] נודדים, [[זמר|זמרים]]ים, [[אציל|אצילים]]ים, מוכרות דגים וגיבורים מקומיים. בדיוקנאות קבוצתיים, כמו "הקשתים של סט. האדריאן", לכד הלס כל דמות באופן שונה. הפנים מוצגים באופן טבעי וקל לזיהוי, עם הבעות פנים שונות ומאפיינים ברורים.
 
מורהו הראשון ב[[אנטוורפן]] היה כנראה [[ון נורט]], אולם הוא עבר לסטודיו של הצייר וההיסטוריון [[קרל ון מנדר]] (היו ברשותו של הלס כמה יצירות של מנדר, שנמכרו כחלק ממכירת רכושו ב-[[1652]]). במהרה שיפר את שיטות הציור של ימיו, ושחרר את עצמו אט-אט מכבלי המסורת.
 
סגנון הציור שלו השתנה עם השנים. [[צבע|צבעים]]ים מלאי חיים הוחלפו עם הזמן ביצירות בהן שולט גוון אחד. מ-[[1641]] גילה נטייה להגביל את מגוון הצבעים שלו, ולרמוז על צבע במקום להשתמש בו ממש. בהמשך חייו השתלטו על היצירות גוונים כהים, אפילו [[שחור|שחורים]]ים. משיחות המכחול שלו הפכו חופשיות יותר, והפרטים הקטנים איבדו מחשיבותם לטובת הרעיון הכללי. ובעוד שיצירותיו המוקדמות הקרינו שמחת חיים, הרי שבדיוקנאות מאוחרים יותר הדגיש את מעמדם וחשיבותם של נושאי הציור.
 
בשל ההתאמה בין שינוי הסגנון לבין העוני שפקד אותו, יש היסטוריונים הטוענים כי אחת הסיבות (ואולי אף הסיבה העיקרית) למעבר לגוונים מועטים ולציור בשחור-לבן היה מחירם של הצבעים.
 
==הכרה מאוחרת==
המוניטין של הלס דעכודעך לאחר מותו, ובמהלך מאתיים שנה הוא נחשב כה שולי עד כי כמה מציוריו, שכיוםשבמאה ה-21 נחשבים ליצירות מופת, נמכרו במכירותבתקופתו ב[[מכירה פומבית|מכירות פומביות]] בעבור פרוטות. קרנו שבה ועלתה באמצע [[המאה ה-19]]. עם עליית קרנו בא גם זינוק במחירי התמונות, ותמונות שנמכרו בעבר תמורת ליש"ט בודדים נקנו כעת תמורת אלפי ליש"ט.
 
בין [[1870]] ל-[[1920]] שימשו הדיוקנאות שצייר כמודלים לציירי דיוקנאות. הצייר הצרפתי [[אדוארד מאנה]] הושפע רבות מהלס. רבים מציוריו נמכרו לאספנים אמריקאיים, שהעריכו את גישתו הלא-ביקורתית לעושר ולמעמד. מבחר מיצירותיו מוצג ב[[מוזיאון פרנס הלס]] בהארלם שבהולנד.