קומדיה דל'ארטה – הבדלי גרסאות

תוכן שנמחק תוכן שנוסף
קישור לערך ראשי במקום לדף הפניה
אין תקציר עריכה
שורה 3:
 
את הצגות הקומדיה דל'ארטה העלו שחקנים אשר [[אלתור|אלתרו]] את דבריהם במהלך ההצגה, תוך התבססות על עלילה קבועה ועל כמה דמויות [[סטריאוטיפ]]יות ומוכרות לכל: במרכז הקומדיה עמדו המשרתים '''[[ארלקינו]]''' ושותפתו '''קולומבינה''' הערמומית, '''[[פנטלונה]]''' העשיר והקמצן, '''אל דוטורה''' המאהב המזדקן והפטפטן, '''אל [[קפיטנו]]''' החייל שמעמיד פני אמיץ, '''בריגלה''' הנבל, '''פולצ'ינלה''' הערמומי ו'''פדרולינו''' התמים שקל להונותו. בקומדיה זו היו משתתפים גם [[אינמורטי|זוג אוהבים]], ששמם היה בדרך כלל '''פלורינדו''' ו'''איזבלה'''. כל דמות אופיינה בעזרת [[שפת גוף]] ובעזרת [[מסכה]] משל עצמה. הקומדיה דל'ארטה שילבה מוטיבים שונים ומגוונים מתקופות רבות בהיסטוריה, החל ב[[רומא העתיקה]] וכלה בקרנבל המסכות של [[ונציה]].
המסכות בקומדיה דל'ארטה היו שונות מן המסכות שבהן השתמשו ב[[תיאטרון ביוון העתיקה]]: בעוד שהמסיכות שבהן השתמשו ביוון, כיסו את כל פני השחקן, בקומדיה דל'ארטה השתמשו בחצאי מסיכות, שכיסו רק את אפו, עייניו ואת חלק מלחייו של השחקן. במסיכות הקומדיה דל'ארטה נוקבו חורים לעיניים, ואזור פיו של השחקן נשאר לא מכוסה. שינוי זה תרם לשיפור הדיקציה של השחקן. יתרון נוסף לחלקיותן של המסכות בקומדיה דל'ארטה, היה ה'נייטרליות' שלהן: המסכות לא ייצגו מצב רוח מוגדר ונתנו לשחקן חירות מסוימת 'לעבוד' על הדמות כראות עיניו.
 
מבנה הסיפור לעיתים תכופות היה כדלקמן:
ישנו זוג אוהבים הרוצה לממש את אהבתו, אך קיים לכך מחסום בדמותו של האב של אחד מבני הזוג, או בדמותה של כל דמות חזקה אחרת. האוהבים ינסו להתגבר על המחסום בעזרת תחבולות שאותן מבצעים המשרתים ארלקינו או קולומבינה, או האם של אחד מבני הזוג (גם אם האם היא שמבצעת את התחבולות, יעורבו אף המשרתים בתכנונן). הדמות המרושעת תאיים על מבצעי התחבולות ותצדד בדמות החוסמת. הסיפור ייגמר כשאותו המחסום יישבר, כלומר, כאשר הדמות החוסמת תיכנע או תצא מהתמונה, כשהדמות המרושעת תקבל את עונשה וכששני האוהבים יוכלו לממש את אהבתם.
 
המסכות בקומדיה דל'ארטה היו שונות מן המסכות שבהן השתמשו ב[[תיאטרון ביוון העתיקה]]: בעוד שהמסיכות שבהן השתמשו ביוון, כיסו את כל פני השחקן, בקומדיה דל'ארטה השתמשו בחצאי מסיכות, שכיסו רק את אפו, עייניו ואת חלק מלחייו של השחקן. במסיכות הקומדיה דל'ארטה נוקבו חורים לעיניים, ואזור פיו של השחקן נשאר לא מכוסה. שינוי זה תרם לשיפור הדיקציה של השחקן. יתרון נוסף לחלקיותן של המסכות בקומדיה דל'ארטה, היה ה'נייטרליות' שלהן: המסכות לא ייצגו מצב רוח מוגדר ונתנו לשחקן חירות מסוימת 'לעבוד' על הדמות כראות עיניו.
 
הקומדיה דל'ארטה נחלה הצלחה כבירה במאות [[המאה ה-16|ה-16]] ו[[המאה ה-17|ה-17]], והשפיעה רבות על התיאטרון ועל מחזאים רבים, ובראשם [[מולייר]]. ב[[המאה ה-18|מאה ה-18]] החלה הקומדיה דל'ארטה לקפוא על שמריה, אולם רבות מהדמויות שהופיעו בה משמשות השראה לדמויות ב[[תסריט]]ים וב[[מחזה|מחזות]] מודרניים.
שורה 13 ⟵ 9:
==לקריאה נוספת==
* יעקב משען מונטיפיורי, '''הקומדיה דל'ארטה - מארלקינו עד ימינו''', תרגם מאיטלקית ומצרפתית גאיו שילוני, [[מוסד ביאליק]], ירושלים, תשע"ב.
זיוווששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששששש
 
==קישורים חיצוניים==