המעמד היצירתי – הבדלי גרסאות
תוכן שנמחק תוכן שנוסף
מ הוספת קטגוריה:קבוצות חברתיות באמצעות HotCat |
מ החלפות (תאוריית, נאו-, דוגמה , פלסטיני, אוכלוסייה, ארצות הברית, תוכנית, על ידי , כדמיונ, פורמלי, טורונטו, בני מזל, == מקצועות המעמד היצירתי ==, דייוויד ), אחידות במיקום הערות שוליים |
||
שורה 1:
'''המעמד היצירתי''' הוא מונח המתייחס ל[[מעמד חברתי]] המניע את ההתפתחות הכלכלית של [[עיר|ערים]] פוסט-תעשייתיות בארצות הברית ומשמש ככלי לפיתוח עירוני וכלכלי מואץ באמצעות משיכת תושבים בעלי מאפיינים יצירתיים בערים רבות בעולם.
את המונח ואת הכלי הכלכלי שנקרא "העיר היצירתית", טבע התאורטיקן ריצ'רד פלורידה בספרו "עלייתו של המעמד היצירתי" (The Rise of the Creative Class), אשר ראה אור בשנת 2002. בשימוש במונח זה, פלורידה שאב השראה מכתביהם של [[ג'יין ג'ייקובס]] והסוציולוג רוברט פארק שהתבוננו על ערים ומצאו בהן גיוון, יצירתיות וחדשנות.<ref>{{צ-ספר|מחבר=Richard Florida|שם=Cities and the creative class|מקום הוצאה=Routledge|מו"ל=|שנת הוצאה=2005}}</ref> פלורידה מתייחס לכתיבתה המהפכנית של ג'ייקובס שכבר לפני כמה עשורים ציינה את יכולתן של ערים למשוך אנשים יצירתיים ובכך לדרבן צמיחה כלכלית.<ref>{{צ-מאמר|מחבר=Gert-Jan Hospers & Roy van Dalm|שם=How to create a creative city? The viewpoints of Richard Florida and Jane Jacobs|כתב עת=Foresight|שנת הוצאה=2005}}</ref>
פלורידה מתייחס בכתביו גם
==
ההון האנושי עליו כותב פלורידה הוא המעמד היצירתי. בלב המעמד היצירתי הוא מתאר מדענים ומהנדסים, פרופסורים באוניברסיטאות, משוררים וסופרים, אמנים, בדרנים, שחקנים מעצבים ואדריכלים. יחד איתם נמצאים גם מנהיגים מחשבתיים של תקופתנו – עיתונאים, עורכים, דמויות ציבוריות, אנליסטים והוגי דעות נוספים. המקצועות הללו, שנמצאים בלב המעמד היצירתי, מייצרים דפוסים חדשים שיכולים להפוך לרווחים בציבור הרחב, כמו עיצוב של מוצרים או המצאה של תיאוריות ואסטרטגיות שניתן להשתמש בהם במקרים רבים.
במעגל הרחב יותר של המעמד היצירתי ישנם אנשי מקצוע יצירתיים שעובדים במגוון רחב של מקצועות מבוססי ידע, בתחומי ההיי-טק, שירותים פיננסיים, מקצועות המשפטים והבריאות והניהול העסקי. אנשים אלו עוסקים בפתרון בעיות יצירתי, תוך התבססות על גופי ידע מורכבים לפתרון בעיות ספציפי. פעולה זו דורשת דרגה גבוהה של השכלה
בבסיס התיאוריה של פלורידה נמצא הזיהוי שיצירתיות היא מאפיין יסוד מהותי בבני אדם. כל בני האדם הם יצירתיים, וכולם בעלי פוטנציאל להיות חלק מן המעמד היצירתי. יחד עם זאת לפי הערכתו, רק
==
בסדרה של מחקרים איכותניים וכמותיים (מבוססי נתונים סטטיסטיים) מצא פלורידה שאינדיבידואלים משכילים נמשכו למקומות שהיו חדשניים ומגוונים. כדי להבין את התופעה המרחבית של המעמד היצירתי וההשפעה שלו על צמיחה כלכלית הוא הגדיר שלושה אלמנטי מפתח הכרחיים למשיכה והתבססות של המעמד היצירתי בערים: טכנולוגיה, כשרון וסובלנות. בטכנולוגיה הכוונה לריכוז של חדשנות והיי טק באזור; כשרון מתייחס לריכוז עירוני של בעלי תואר ראשון ומעלה;
במחקרו הוא מדגים את התיאוריה על 255 ערים
במחקר הוא מצא שהון אנושי יצירתי נמשך למקומות שקיבלו ציונים גבוהים במדדי הגיוון
==
פלורידה קנה לו אחיזה באקדמיה בקשר שבין יצירתיות להתחדשות עירונית ומיתוג מחדש של ערים. ספריו זכו להצלחה והפכו במהרה לרבי מכר.<ref>{{קישור כללי|כתובת=https://www.businessinsider.com/author/richard-florida|הכותב=|כותרת=Richard Florida|אתר=Business Insider|תאריך=}}</ref>
==
רעיונות "העיר היצירתית" וה"כלכלה היצירתית" סופגים ביקורות מזוויות מגוונות.
ישנם הסבורים כי התאוריה של פלורידה הינה תאוריה פלקטית, ביניהם ג'ימי פאק (Jamie Peck), אשר טוען כי רעיון "העיר היצירתית" שהפך לכלי פיתוח עירוני מואץ, תחת חסות הטרנד היצירתי, הינו כלי שמייצר עירוניות פלאקטית, אחודה ובנאלית. האמנות ותרבות הופכות להיות כלי כלכלי וסחורה,<ref>{{קישור כללי|כתובת=https://www.calcalist.co.il/consumer/articles/0,7340,L-3776835,00.html|הכותב=רעות ברנע|כותרת=רוצה לקפוץ אלי לאמנות? מוזיאון הפופ אפ חוזר|אתר=כלכליסט|תאריך=01.01.20}}</ref>
ביקורת אחרת הביעה ספקנות ביחס לאופן שבו העיר היצירתית אכן תורמת לצמיחה כלכלית של העיר. כריס פריסי מאוניברסיטת סירקוס בניו יורק גילה כי הנתונים ששימשו את פלורידה במחקרו, לא מצביעים על קשר ישיר בין המעמד היצירתי והצמיחה כלכלית עירונית כפי שפלורידה טוען, ועל כן לטענתו "המלך הוא עירום".<ref>{{צ-מאמר|מחבר=Hoyman, Michele & Faricy, Christopher|שם=It Takes A Village: A Test of the Creative Class, Social Capital, and Human Capital Theories|כתב עת=Urban Affairs Review|שנת הוצאה=2008}}</ref>
אליזבת סטורם (Elizabeth storm), במחקרה בטוענת כי החזון של פלורידה מייצר מערך כוחות בו העירייה מנצלת את האמנים ואנשי התרבות בה. באמצעות תמיכה באמנים היא למעשה משתמשת בהם ככלי לטובת התחדשות עירונית. ההון התרבותי מנוצל ומנוכס לקידום פיתוחה של העיר. גם תופעות כגון חברות יזמות נדל"ניות שסוחרות את שירותיהם של אמנים ליצור מייצגי אמנות בתוך או מסביב לאתרי בנייה מנצלות את האמנות לצורך מיתוג הפרויקט, שלבסוף יאוכלס
אל ביקורות אלה מצטרף זרם ביקורתי שטוען כי התאוריה הינה גזענית. למרות שפלורידה קידם את המסרים תחת מעטה של חשיבה פרוגרסיבית, הרואה בקליטת מהגרים וברב תרבותיות כחלק מהמתכון לעיר יצירתית מוצלחת, ישנם חוקרים הטוענים כי מדובר באמירה מן הפה אל החוץ כיוון שמימוש רעיונות "העיר היצירתית" מביאים הלכה למעשה לתהליך של סגרגרציה מואצת. תהליך זה מתרחש כיון שהעיר היצירתית מפלחת את שכבות האוכלוסייה לסוגי יצירתיות שונים-היזמים בהם יש זיק של גאונות, הטכנולוגיים אותם העיר צריכה עבור שגשוג כלכלי, האמנים הרעבים והשורדים ו"הבוהמה הגבוהה", שאותם צריך למשוך כיוון שהם ייצרו עיר טרנדית ויגרמו למעמדות הגבוהים יותר להגיע. בנוסף, הרעיונות הללו מקדמים נתיבי קריירה וכלכלה עירונית, אשר משמרים ומחזקים את תקרת הזכוכית שמיעוטים ונשים לא מצליחים לבקע. השחקן הראשי שמוצג בחזית התאוריה הינו דמות נורמטיבית, גברית על פי רוב ושיש לה אפשרות למוביליות חברתית. מתנגדים נוספים לרעיון העיר היצירתית טוענים כי העיר היצירתית של פלורידה מייצרת עיר המושתת על רב תרבותיות וחיבוק של הקהילה הלה"טבית, רק כדי למשוך
עוד היבט ביקורתי מוצג במאמר "The Real Creative Class", שמאתגר את עצם המינוח של מיהו
==
אחרי שהיה למשך שנים אחד ההוגים האורבניים הפופולריים והטרנדיים, בשנת 2017 פלורידה החל חוזר בו מרעיון "העיר היצירתית". כחמש עשרה שנה לאחר הגיית רעיון "העיר היצירתית" טען פלורידה שמחקריו מראים על היווצרות ערים חצויות - ערים בהם ישנה חצר קדמית וחצר אחורית והתאוריה שהוא הגה משרתת את הצד העשיר שלהן בלבד. כך ניתן לקרוא את הסיפור של ערים כמו אוסטין, שיקגו, ניו יורק, טורונטו וסידני, בהם מחירי הדיור האמירו ונוצרה ג'נטריפיקציה בעוד שהתברר כי בני ה"מעמד היצירתי" היו תמיד בני מעמד עשיר ורק התעשרו עוד יותר מהתהליכים הכלכליים שה"עיר היצירתית" הביאו איתם.<ref>{{קישור כללי|כתובת=https://jacobinmag.com/2017/08/new-urban-crisis-review-richard-florida|הכותב=Sam Wetherell|כותרת=Richard Florida Is Sorry|אתר=JACOBIN|תאריך=08.19.2017}}</ref>
אחרי שהוא אמד את איכותן של ערים לפי מדדי מגניבות וכמות האוכלוסייה הלהט"בית שקיימת בה, ועד ליצירת אינדקס בוהמייני לחישוב הצמיחה הכלכלית של העיר, הוא יצא באמירה שהרעיון המקורי של העיר היצירתית בעצם מצמצם את הפוטנציאל האנושי ומכיר רק באופן בו ההון התרבותי והאנושי משרת את כלכלת העיר ולאו דווקא את האנשים בה. אפילו השימוש בערך רב תרבותיות הוסט לתמיכה בפיתוח העירוני ולא קודם עבור האנשים שחיים בה.<ref>{{קישור כללי|כתובת=https://www.citylab.com/life/2016/05/creative-class-race-black-white-divide/481749/|הכותב=Richard Florida|כותרת=The Racial Divide in the Creative Economy|אתר=CITY LAB|תאריך=09/05/2016}}</ref>
למרות התנצלותו, ל"כלכלה היצירתית" יש היום כבר חיים משלה, והיא ממשיכה לייצר את ההשלכות החברתיות הקשות בפיתוח הכלכלי
==
==
בבחינה השאלה כיצד יושם רעיון "העיר היצירתית" בישראל, ערכה נגה קידר מחקר על ירושלים שם אומצה בשנת 2014 אסטרטגיית "המעמד היצירתי" . קידר סבורה כי יזמי המדיניות שייבאו את הרעיונות לעיר לא השכילו להבין מה מודל "העיר היצירתית" יאפשר להם לפתח ולא השקיעו מחשבה באופן התיווך של תהליכי היישום שלהם לתושבים. בנוסף, עצם היותה של ירושלים עיר המתמודדת עם אתגרים פוליטיים ואתניים, לא תאם את המודל הגלובאלי לעיר בה יש צורך לגשר בין זהויות שונות. עיריית ירושלים קידמה את רעיונות "העיר היצירתית" תוך שמירה על אינטרס קבוצת השייכות החזקה בעיר, הדירה קבוצות מסוימות מתהליכי קבלת ההחלטות בנושא ויישמה אותן באמצעות יוצרים ואומנים תחת הגבלות, צנזורה ושמירה על זהות פוליטית אחודה. גם כאן, ניתן היה לראות כי רב תרבותיות ומגוון אתני, הם לא בהכרח כלים שמסייעים לכלכלה העירונית לצמוח, ויותר מכך, הם עשויים ליצור פילוג חברתי.<ref>{{צ-מאמר|מחבר=Keidar, Noga|שם=Making Jerusalem ‘Cooler’: Creative Script, Youth Flight, and Diversity|כתב עת=City & Community|שנת הוצאה=2018|קישור=https://onlinelibrary.wiley.com/doi/abs/10.1111/cico.12339}}</ref>
בבחינת הרעיון של אמנות במרחב הציבורי כקטליזטור לפיתוח עירוני, ניתן לראות את
==הערות שוליים==
{{הערות שוליים}}
[[קטגוריה:קבוצות חברתיות]]
|