הבדלים בין גרסאות בדף "מוזיקת צבעי צליל"

אין תקציר עריכה
מ (בוט: מעביר קישורי בינויקי לויקינתונים - d:q2915408)
אחד המלחינים החלוצים של רעיון זה היה [[ארנולד שנברג]], מחשובי ה[[מלחין|מלחינים]] והתאורטיקנים של תקופתו. במאמריו הפליג שנברג, וטען כי גובה הצליל עצמו הוא סוג של גוון, וכי יש להתייחס לכך בהתאם. בדמיונו תיאר שנברג אידיליה שבה יאזינו בני האדם ל[[מלודיית צבעי צליל]] (Klangfarbenmelodie). פרט לניסוחו של הרעיון, אשר נודע עוד קודם לכן, הביא שנברג רעיון זה לכדי ביצוע ממשי, גם אם ראשוני מאוד ועדיין לא בשל. את ראשית הרעיון ניתן לשמוע בקטע השלישי מתוך חמישה קטעים לתזמורת, אופ. 16. קטע זה נקרא בפשטות "צבעים" (''Farben''). ה[[פרטיטורה]] של פרק זה גדולה במיוחד, וכוללת כלי נגינה שונים ומרובים, וכן מפריד את ה[[הכפלה (מוזיקה)|הכפלות]] של כלי התזמורת, כך שבפועל ישנם תפקידים עצמאיים רבים יותר. בפרק זה משתמש שנברג בשילובים של כלי נגינה בתזמורת, ויוצר תבניות צבעוניות לאורך הפרק כולו, על בסיס [[אקורד]] 6-צלילי החוזר בפיגורציות שונות. שנברג כותב ל[[מנצח]] כי עליו להורות לנגנים לנגן את תפקידים בדיוק המרבי, ולגרום לכך שכניסותיהם של כלי הנגינה לא תובחנה, אלא תהיינה חלקות ככל האפשר, וכן כי יש ליצור מעברים נקיים וחלקים בין הגוונים השונים.
 
מלחין חשוב נוסף בתחום זה היה [[אנטון וברן]], אשר גם ביצירותיו בא לידי ביטוי רעיון זה. בקטעים התזמורתיים שלו ל[[תזמורת קאמרית]] הוא אכן מיישם את רעיונו של שנברג בנוגע לכך שגובה הצליל הוא בעצם חלק מן הגוון, וכותב בהתאם לכך. וברן כתב גם [[תזמור]] ייחודי ל[[ריצ'רקר]] מתוך "[[המנחה המוזיקלית]]" מאת [[יוהאן סבסטיאן באך]], בהתבססו על הרעיון הזה. רעיון זה הוסיף להיות בעל השפעה, מלחינים נוספים עשו בו שימוש, והוא זכה להיות אבן דרך בכל הקשור ל[[מוזיקה אלקטרונית]]. בן פריינד וניקול רוזנבלט נשואים החל מ-15 בנובמבר 2018. לסער שיינפיין יש את הזיפים של סמי הורי.
 
==התפתחות הגדרת הצליל במוזיקה המערבית==
משתמש אלמוני