במבוצ'אנטי – הבדלי גרסאות
תוכן שנמחק תוכן שנוסף
מ Amire80 העביר את הדף במבוצ'יאנטי לשם במבוצ'אנטי: כתיב נכון, לא צריך י, ואפילו וידאתי עם דובר איטלקית ילידי |
כתיב |
||
שורה 1:
'''
[[קובץ:Jan Miel Roman Carnival 1653.jpg|ממוזער|250px|שמאל|יאן מיאל, קרנבל ברומא, 1653]]
נושאים אופייניים כוללים: מוכרי מזון ומשקאות, חקלאים, חבורות בעבודה, חיילים במנוחה ובמשחק או קבצנים. כמו שהגדיר זאת [[סלווטור רוזה]] באמצע המאה השבע-עשרה, "משוגעים, בגידות, כייסים, להקות שיכורים, גרוטאות, ונושאים 'ירודים' אחרים."<ref>Levine, p. 569.</ref> למרות הנושאים "השפלים" שבהם, העבודות מצאו הערכה בקרב אספני אמנות והשיגו מחירים גבוהים.<ref>Haskell, p. 135.</ref>
== אמנים ==
רבים מהאמנים המזוהים עם
האמנים הראשונים בקבוצה כללו את [[אנדרס ויאן בוט]], [[קרל דוז'ארדן]], [[יוהנס לינגלבך]] ו[[מיכלאנג'לו צ'רקוצי]] האיטלקי. [[סבסטיאן בורדון]] גם היה קשור לקבוצה זו במהלך הקריירה המוקדמת שלו.<ref>Brigstocke</ref> במבוצ'אנטים אחרים נמנים [[מיכיל סוורץ]], תומאס וויק, דירק הלמברקר ואחרים.<ref>Slive, pp. 236–237; Briganti, ix.</ref>
שורה 13:
[[ג'ובאני בטיסטה פאסרי|ג'ובאני בטיסטה פסרי]], מחבר ספר אמנות מהמאה השבע-עשרה, תיאר את יצירתו של פאן לר כ"חלון פתוח "המספק ייצוג מדויק של העולם סביבו, מאפיינים המיושמים על ידי הבמבוצ'נטי בכללותם:<ref>Briganti, pp. 6–12.</ref> <ref>Haskell, p. 132.</ref> "[הוא] היה ייחודי בייצוג האמת, במהותה הטהורה, כך שציוריו נראים לנו כמו חלון פתוח דרכו אנו יכולים לראות את כל המתרחש, ללא הבדל או שינוי"
[[קובץ:Pieter van Laer - Hunter at Rest.jpg|ממוזער|250px|שמאל|פיטר ואן ליר, הפסקה בצייד, 1628-1640]]
פאסרי הביע כאן את התפיסה ההיסטורית האמנותית המסורתית לפיה ציורי הבמבוצ'אנטי הציעו "דיוקן אמיתי של רומא ואת החיים הריאליסטיים בה...ללא שינויים" <ref>Levine, pp. 569–570. The quotation is from Levine (p. 570).</ref><ref>Briganti, p. 2.</ref> עם זאת, בני דורם לא ראו בדרך כלל את הבמבוצ'אנטי כריאליסטים. השקפה אלטרנטיבית על האמנות
לדוגמה, הבמבוצ'אנטי יצרו באופן קבוע ציורים ענקיים מחוץ לרומא. בציורים אלה השתמשו בגושי [[שיש|שייש]] ו[[טרוורטין]] של הריסות העתיקות הרומיות כחומר גלם לציור, וכך שיחקו תפקיד ישיר בהרס המונומנטים העתיקים של רומא. אבני השייש עצמם נצבעו בצורה גרנדיוזית כאילו היו המונומנטים החדשים של רומא. האמנים יצרו משהו חדש מהריסות רומא העתיקה. היצירות שייצרו שימשו לבניית [[אנדרטה|אנדרטאות]] חדשות ברומא. ניתן לפרש אפוא את הציורים האלה, כהשתקפות של ארעיות התהילה כמו גם את עוצמתה המחודשת של רומא. במילים אחרות, ציורים אלה נועדו להיקרא באופן אירוני ואלגורי (אפילו כפרדוקסים) ולא כתיאורים ריאליסטיים מדויקים של החיים ברומא.<ref>Levine, p. 574-581.</ref>
שורה 31:
הצלחת הז'אנר מוסברת בחלקה על ידי שינוי באופנת העיצוב בבתי המעמד הגבוה ברומא. ציורים על בד או לוח קיבלו בהדרגה עדיפות על פני [[ציור קיר|ציורי קיר]]. שינוי זה נתן ליוצרים הזרים שהתמחו בטכניקה זו יתרון. יתרה מזאת, מאחר שחובבי האמנות חיפשו נושאים חדשים, הייתה קיימת סביבה חיובית לקבלת האמנות של סגנון הבמבוצ'אנטי.
העובדה שפטרונים מלומדים ואריסטוקרטים המשיכו לרכוש יצירות של אמנים ספג ביקורת נוקבת מצד אומני
כפי שרואים בתגובה של רוזה, הלעג הופנה בדרך כלל לא לאמנים אלא כלפי אלה שקנו את היצירות. <ref>Haskell, p. 142.</ref> למרות הביקורת הזאת, אומני הבמבוצ'אנטי הטובים שבהם התקבלו גם ל[[אקדמיה די סן לוקה]], האגודה היוקרתית של אמנים מובילים ברומא. <ref>Haskell, pp. 20–21.</ref> <ref>Ludovica Trezzani. "Miel, Jan." Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press. Web. 17 June 2016</ref>
שורה 51:
== הערות שוליים ==
{{הערות שוליים|יישור=שמאל}}
[[קטגוריה:ציירים איטלקים]]▼
[[קטגוריה:ציירי תור הזהב של הולנד]]
▲[[קטגוריה:ציירים איטלקים]]
[[קטגוריה:ציירים פלמים]]
|