לזאר סגל – הבדלי גרסאות

תוכן שנמחק תוכן שנוסף
החלפות (תיאטרון, אוניברסלי)
 
קישורים פנימיים, קטגוריה, קישורים פנימיים, קטגוריה, תמונה, הוספת מקור
שורה 1:
'''לזאר סגל''' ( '''Lasar Segall''' 21 ביולי [[1889]] - [[2 באוגוסט]] [[1957]]) היה צייר, חרט ופסל יהודי וברזילאי. יצירתו של סגל נגזרת מהאימפרסיוניזםמה[[אימפרסיוניזם]], האקספרסיוניזםה[[אקספרסיוניזם]] והמודרניזםוה[[מודרניזם]]. הנושאים המשמעותיים ביותר שלו היו תיאורים של סבל אנושי, מלחמה, רדיפות וזנות.
 
== ראשית חייו ==
סגל נולד בווילנהב[[וילנה|ווילנה]] שבליטא, בנו של סופר תורה. סגל עבר לברליןל[[ברלין]] בגיל 15 ולמד באקדמיה לאמנות, בשנים 1906 עד 1910. בסוף [[1910]] עבר לדרזדןל[[דרזדן]] כדי להמשיך את לימודיו שם.
קריירה
 
== אקספרסיוניסט ==
סגל פרסם ספר של חמישה תחריטים בדרזדן, מזכרות של וילנה בשנת 1919, ושני ספרים מאוירים בליטוגרפיות.[1] <ref>Stanton, L. Catlin. Art of Latin America Since Independence. University of Texas: October House, February 1966.</ref> לאחר מכן החל להתבטא באופן חופשי יותר ופיתח סגנון משלו, ששילב היבטים של הקוביזם[[קוביזם]], תוך שהוא חוקר את הרקע היהודי שלו. ציוריו המוקדמים יותר משנת 1910 עד תחילת שנות העשרים תיארו דמויות מוזרות המוקפות בסביבה קלסטרופובית עם תכונות מוגזמות ונועזות, המושפעות מדמויות שבטיות אפריקאיות. [2]<ref name=":0">Stanton, L. Catlin. ''Art of Latin America Since Independence''. University of Texas: October House, February 1966.</ref>
[[קובץ:Tres Jovens São Paulo 02.jpg|ממוזער|353x353 פיקסלים|לזר סגל, שלוש צעירות, סאו אפולו]]
בשנת 1912 הוצגו העבודות הצבועות הראשונות שלו. בבית<ref>Rasmussen, משוגעיםBercht, לקשישיםand Elizabeth Ferrer. [3]Latin American Artists of the Twentieth Century. New York: Published on the occasion of the exhibition Latin American artists of the Twentieth Century, 1993.</ref> עבודתו של סגל הציגה במידה רבה את האנושות הנרדפת, בצורה האקספרסיוניסטית. מאוחר יותר באותה שנה הוא עבר לסאול[[סאו פאולו]] שבברזיל, שם גרו כבר שלושה מאחיו.
 
הוא חזר לדרזדן בשנת 1914 ועדיין היה פעיל בסגנון האקספרסיוניסטי. בשנת 1919 ייסד סגל את "קבוצת האמנים של דרזדנר 1919" עם [[אוטו דיקס]], [[קונרד פליקסמילר]], אוטו לאנגה, [[כריסטוף פול]] ואמנים נוספים.
בשנת 1912 הוצגו העבודות הצבועות הראשונות שלו בבית משוגעים לקשישים. [3] עבודתו של סגל הציגה במידה רבה את האנושות הנרדפת, בצורה האקספרסיוניסטית. מאוחר יותר באותה שנה הוא עבר לסאו פאולו שבברזיל, שם גרו כבר שלושה מאחיו.
 
סגל שהצליח באירופה, כבר הושפע מאוד מזמן שהותומשהותו בברזיל, ששינתהושינה את הסגנון שלו ואת הנושאהנושאים שלו. הביקור בברזיל נתן לסגל את ההזדמנות להכיר את האמנות הדרום אמריקאית, והוא החליט לחזור לברזיל.
הוא חזר לדרזדן בשנת 1914 ועדיין היה פעיל בסגנון האקספרסיוניסטי. בשנת 1919 ייסד סגל את "קבוצת האמנים של דרזדנר 1919" עם אוטו דיקס, קונרד פליקסמילר, אוטו לאנגה, כריסטוף פול ואמנים נוספים.
סגל שהצליח באירופה, כבר הושפע מאוד מזמן שהותו בברזיל, ששינתה את הסגנון שלו ואת הנושא שלו. הביקור בברזיל נתן לסגל את ההזדמנות להכיר את האמנות הדרום אמריקאית, והוא החליט לחזור לברזיל.
 
== מודרניסט ==
התחלות בברזיל: מודרניזם
סגל חזר לברזיל בשנת [[1923]]. עם שובו לסאו פאולו הוא קיבל אזרחות ברזילאית יחד עם אשתו הראשונה, מרגרטה. [4]
בהיותו בברזיל, ציוריו הושפעו רבות מאזור הבילויים "האורות האדומים" בריו דה ז'ניירו. אמנים ברזילאים רבים השפיעו על נושאיו שלו וחיזקו את סגנונו הקוביסטי. הוא התאקלם במדינתו החדשה וצייר נושאים כללו מאפיינים של ברזיל - מולאטים, פאוולות, זונות ומטעים. [2]
בשנת 1922, אורגנה תערוכה של אמנות מודרנית שכללה את סגל, בהיותו אחד ממבשרי סגנון האמנות הזה בברזיל. [5] האירוע היה בן שבוע. אף על פי שסגל התכוון להתגורר אך ורק בברזיל, הוא חזר לאירופה לתערוכות יחיד משלו. בשנת 1925, סגל התקרב מאוד לתלמידתו ג'ני קלבין ובסופו של דבר התחתן איתה. [6]
 
אמנים ברזילאים רבים השפיעו על נושאיו וחיזקו את סגנונו הקוביסטי. הוא התאקלם במדינתו החדשה וצייר נושאים שכללו מאפיינים של ברזיל - דמויות של [[מולאטים]], [[פאבלה|פאבלות]], זונות ומטעים. <ref name=":0" /> בשנת 1922, אורגנה תערוכה של אמנות מודרנית שכללה יצירות של סגל, בהיותו אחד ממבשרי סגנון האמנות הזה בברזיל.<ref>"Edward, Smith-Lucy. Latin American Art of the 20th Century. London: Thames & Hudson Ltd., 1993 and 2004.</ref>
בשנת 1932, זמן קצר לאחר ביקוריו של סגל בפריז ובגרמניה, הקים ארגון יחד עם אמנים אחרים המכונים "האגודה לאמנות מדרנית" . [2] הארגון התקיים זמן מועד בלבד. (נובמבר 1932 - דצמבר 1934). הוא כלל חברים מבשרי המודרניסטים הקדומים ביותר של סאו פאולו. הרעיון המרכזי של הארגון היה לשמש כקשר בין אמנים, אנשי רוח, אספנים, פטרונים והציבור בכללותו. [2] נוצר גם כדי לשמש סביבה ציבורית לאמנות אוונגרדית בברזיל.
[[קובץ:A Scena Muda 1921.jpg|ממוזער|לזר סגל, שער מגזין, 1921]]
בשנת 1932, זמן קצר לאחר ביקוריו של סגל בפריז ובגרמניה, הקים ארגון יחד עם אמנים אחרים המכוניםבברזיל את "האגודה לאמנות מדרנית" . [2] הארגון התקיים זמן מועד בלבד. (נובמבר 1932 - דצמבר 1934). הוא כלל חברים מבשרי המודרניסטיםהמודרניזם הקדומים ביותר של סאובסאו פאולו. הרעיון המרכזי של הארגון היה לשמש כקשר בין אמנים, אנשי רוח, אספנים, פטרונים והציבור בכללותו. [2]האגודה נוצרנוצרה גם כדי לשמש סביבה ציבורית לאמנותלהצגת אמנות אוונגרדית בברזיל.
 
האגודה יזמה שתי תערוכות. בתערוכה הראשונה הוצגו עבודות של אמני בית הספר של פריז מאוספי סאו פאולו. האמנית המודרניסטית טרסילה דו אמאראל, הציגה גם בתערוכה וכן ביצירותיצירות של אמנים מקומיים כמו אניטה מלפטי, ג'ון גראץ, רג'ינה גראץ ורוסי אוסיר. המחצית השנייה של התערוכה כללה אמנים ברזילאים בלבד מסאו פאולו וריו דה ז'ניירו. [2] עבודותיו של סגל שנכללו בתערוכת האגודהבתערוכה היו שתיים מסדרות הציורים החשובות ביותר שלו בשנת 1935; נופי Campos do Jordao ודיוקנאות של לוסי. לוסי הייתה סטודנטית וסגל צייר סדרת תמונות שהוקדשו לה. [7]<ref>"Chaplik, Dorothy. Latin American Art: An Introduction to Works of the 20th Century. North Carolina: McFarland & Company, Inc. Publishers, 1989.</ref>
 
אגודת האמנים המדרניתהמודרנית בברזיל, שנלחמה למען צדק חברתי, עוררה חילוקי דעות פוליטיים, עם פשיסטים ברזילאייםהברזילאיים שהפלו זרים במיוחד יהודים. מחלוקות זו הביאה לפירוק האגודה זמן קצר לאחר הקמתה. [6].
חרם בגרמניה
עבודתו של סגל עדיין זכתה להערכה חיובית בברזיל, למרות פירוק האגודה, וראו בו את אחד האמנים המודרניסטיים המשפיעים בברזיל. עליית הנאצים בגרמניה ב 1933, סיווגה את עבודתו - כ"אמנות מנוונת". לא ניתן היה עוד להציג את יצירותיו בתערוכות. [2]
החרמת יצירות האמנות שלו, בגרמניה אילצה את סגל ליצור סדרת תמונות על ילדותו היהודית ולתאר גם את גלי ההגירה שגדל בתוכם. [2] דימויים אלה תיארו את הסבל האוניברסלי של הקיום האנושי.
 
== חרם בגרמניה ==
שנים מאוחרות יותר
למרות פירוק האגודה, עבודתו של סגל עדיין זכתה להערכה חיובית בברזיל, למרות פירוק האגודה, וראו בו את אחד האמנים המודרניסטיים המשפיעים בברזיל. עליית הנאצים בגרמניה ב -1933, סיווגה את עבודתו - כ"אמנות מנוונת". ולכן לא ניתן היה עוד להציג את יצירותיו בתערוכות בגרמניה. [2]החרמת יצירות האמנות שלו, אילצה את סגל ליצור סדרת תמונות על ילדותו היהודית ולתאר גם את גלי ההגירה שגדל בתוכם. דימויים אלה תיארו את הסבל האוניברסלי של הקיום האנושי.<ref name=":0" />
יצירתו על הסבל האנושי הביא את סגל ליצירת אחת מעבודות האמנות המפורסמות ביותר שלו בשנים 1939 ו -1940, הידועה בשם Navio de emigrantes (ספינת המהגרים). [8] התמונה מתארת ​​מספר רב של אנשים מרוכזים על סיפון הספינה. התמונה מספקת תיאור עמוק של גלי המהגרים וייסורים ורדיפות אנושיים.
באמצע שנות ה -40 פרסם סגל את סדרת רישומים שחשפו עליבות, במיוחד בשכונות העוני של ריו דה ז'ניירו. סגל הציג את הדימויים האלה בצורה בוטה, אך הדימויים המדכאים חשפו את הזהות התרבותית של תושבי ריו דה ז'ניירו. [2]
 
== שנים מאוחרות יותר ==
נושאי הציור
יצירתוהדגשתו עלאת הסבל האנושי הביאהביאה את סגל ליצירתליצור אחת מעבודות האמנות המפורסמות ביותר שלו בשנים 1939 ו -1940, הידועה בשם Navio"ספינת deהמהגרים". emigrantes<ref>"Ades, (ספינתDawn. המהגרים)Art in Lation America: The Modern Era, 1820-1980. [8]New Haven, Conn.: Yale University Press, 1989.</ref> התמונה מתארת ​​מספר רב של אנשים מרוכזים על סיפון הספינה. התמונה מספקת תיאור עמוק של גלי המהגרים, הייסורים וייסוריםוהרדיפות ורדיפותמהם אנושייםסבלו.
הנושאים של סגל הצטיירו בעדינות ורכות בקריירה המוקדמת שלו. כשביקר בברזיל בפעמים הראשונות, הוא עבר לסגנון אקספרסיוניסטי והצליח לבטא את עצמו בצורה חופשית יותר ותיאר את מוצאו היהודי ומצוקות יהודי אירופה. [1] אף שהיה הומניסט אוניברסלי, הוא מעולם לא שכח את שורשיו היהודיים. [9]
 
באמצע שנות ה -40 פרסם סגל את סדרת רישומים שחשפושהדגישו עליבות, במיוחד בשכונות העוני של ריו דה ז'ניירו. סגל הציג את הדימויים האלה בצורה בוטה, אך הדימוייםוהדימויים המדכאים חשפושצייר אתהשפיעו על הזהות התרבותית של תושבי ריו דה ז'ניירו. [2]
הציורים הראשונים של סגל בברזיל משקפים קשר לאומי חזק ותשוקה למולדתו החדשה. הוא הציג את הנופים בסאו פאולו וריו דה ז'ניירו ותיאר את הגזעים השונים. [10]. עם זאת, סגל נשאר נאמן כלפי אהבתו לקוביזם לאורך רוב יצירות האמנות שלו.
 
הנושאים של סגל הצטיירו בעדינות ורכות בקריירה המוקדמת שלו. כשביקר בברזיל בפעמים הראשונות, הוא עבר לסגנון אקספרסיוניסטי והצליח לבטא את עצמו בצורה חופשית יותר ותיאר את מוצאו היהודי ומצוקות יהודי אירופה. [1] אף שהיה הומניסט אוניברסלי, הוא מעולם לא שכח את שורשיו היהודיים. [9]<ref>Rosman, Kitty (October 2012). "Lasar Segall - bringing modern art to Brazil". Jewish Renaissance. 12 (1): 17.</ref>
נושא בולט נוסף ביצירתו של סגל הוא סבל והגירה אנושית, כפי שבאים לביטוי ביצירת האמנות המפורסמת שלו "ספינת המהגרים".
[[קובץ:Museu Lasar Segall - Área interna.jpg|ממוזער|371x371 פיקסלים|מוזיאון לזר סגל]]
הציורים הראשונים של סגל בברזיל משקפים קשר לאומי חזק ותשוקה למולדתו החדשה. הוא הציג את הנופים בסאו פאולו וריו דה ז'ניירו ותיאר את הגזעים השונים. [10]. עם זאת, סגל נשאר נאמן כלפי אהבתו לקוביזם לאורך רובתקופת יצירות האמנות שלוחייו.
 
== מוזיאון לזאר סגל ==
ביתו של לזאר סגל בסאו פאולו הוא עכשוהפך מוזיאוןלמוזיאון, המרוהט ברהיטיו, ספריו וצמחיווגינתו, [9] וכן מכיל את יצירותיו המפורסמות ביותר. זהוהמוזיאון הוא גם ארגון ללא מטרות רווח מכובד מאודבסאו בקרבפאולו. קהילתהוא סאומרכז פאולולקהילת האמנות בעיר ומארגן פעילויות תרבותיות באופן קבוע. שיעורי אמנות כגון צילום, חריטה ולימוד קולנוע מתקיימים במוזיאון. כמו כן, משולבת בו ספריית אמנות גדולה, המכילה ספרים ספציפיים בנושאי צילום ותיאטרון.
 
== קישורים חיצוניים ==
המוזיאון הוא גם מרכז לקהילת האמנות בסאו פאולו ומארגן פעילויות תרבותיות באופן קבוע. שיעורי אמנות כגון צילום, חריטה ולימוד קולנוע מתקיימים במוזיאון. כמו כן, משולבת בו ספריית אמנות גדולה, המכילה ספרים ספציפיים המיועדים לצילום ולתיאטרון.
 
== הערות שוליים ==
קישורים חיצוניים
[[קטגוריה:ציירים גרמנים]]
הערות שוליים
[[קטגוריה:ציירים ברזילאים]]
[[קטגוריה:ציירים יהודים]]
[[קטגוריה:ילידי 1889]]
[[קטגוריה:נפטרים ב-1957]]