משתמש:אבנר/מוזיקה ערבית

רית'ם אנד בלוז, רגאיי והיפ הופ ערבי

סגנונות נוספים מופיעים במוזיקה הערבית בשנים האחרונות. אלו כוללים שילוב במוזיקת פופ ערבית. דוגמא לכך הם שיריה של אישתאר. ו (כגון שיריו של אישתר 'חביבי Sawah'). הזמר המרוקאי עילם ג'יי פיתחה גרסה עכשווית של ז'אנר גנאווה שהוא התמזגה עם R & B שבו הוא בשם Gnawitone Styla. וריאציה נוספת של עכשווי גנאווה שיחק במרוקו הוא הציג על ידי Darga. בהתבסס בקזבלנקה, הקבוצה משלבת גנאווה עם רגאיי. [עריכה] אמני רגאיי פוליטיים כגון TootArd מהגולן הסורי הכבוש הגולן ולאא Sbeit מחיפה (במקור מIqrith) החל צובר פופולריות בפלסטין בשנת 2011 לאחר הקרנת הבכורה של YouTube שיר על האביב הערבי (בעיקר המהפכה הטוניסאית), הנקרא "המהפכה הירוקה", מושר על ידי אותם ואנסמבל של האמנים הפלסטיני, בולטים ביותר שבם הוא מחמוד Jrere של סכר. [עריכה] ראויה לציון היא שאדיה מנסור, פלסטינית הראפר בריטי ידועים בתור "הגברת הראשונה של ההיפ הופ הערבית". [עריכה] חלק גדול מהמוזיקה שלה מתמקד בעניין הפלסטיני.

כמו כן יש את הפופ המרוקאי הוצג על ידי המרוקאי הזמר ריאן Belhsen מי ערבוב בין המוזיקה המרוקאית והאמריקאים בשירים שלו. [עריכה]

עם זאת אמנים מסוימים לקחו לבאמצעות פעימות R & B ורגאיי מלאים וסטיילינג כגון Darine. זה כבר נפגש עם תגובה ביקורתית ומסחרית מעורבת. [עריכה] נכון לעכשיו זה לא ז'אנר נפוץ.

מוזיקה אלקטרונית ערבית

ג'אנר זה זוכה לפופולריות בעיקר במועדוני לילה. הוא משלב כלי נגינה אלקטרוניים עם כלים מסורתיים.

ג'אז ערבי

עוד צורה פופולרית של מערב פוגשת מזרח, ג'אז ערבית הוא גם פופולרי, עם שירים רבים באמצעות כלי ג'אז. השפעות ג'אז מוקדמות החלו בשימוש בסקסופון על ידי מוזיקאים כמו סמיר Suroor, בסגנון "המזרחי". ניתן למצוא השימוש בסקסופון באופן שבשיריו של עבד אל חאלים חאפז, כמו גם כדים אל Sahir ורידא אל היום עבדאללה. האלמנטים הג'אז הראשונים הרגילה שולבו מוסיקה ערבית על ידי האחים Rahbani. עבודתה המאוחרת יותר של פיירוז נעשתה כמעט אך ורק את של שירי ג'אז, הולחנה על ידי בנה זיאד Rahbani. זיאד Rahbani גם חלוץ תנועת ג'אז המזרחי של היום, שאליו זמרים כוללים רימא Khcheich, סלמה אל Mosfi, ו( בהזדמנות) לטיפה לדבוק. אנחנו גם יכולים למצוא הרבה מוסיקת ג'אז בשיריו של מוחמד מוניר החל מEneeki Alemony את אלבומו הראשון בשנת 1977, והוא נחשב למלך של ג'אז הערבי ומוסיקה ערבית באופן כללי. [עריכה] ג'אז ערבית פגש סוגים חדשים רבים של הרכב מאז סוף המאה ה -20: צורות מודאלית עם אנואר Brahem ורביע אבו-ח'ליל. חוויות צליל חשמליות מעורבות עם דאפר יוסף. סגנונות ג'אז פופ חדשים עם טיטי רובין וToufic Farroukh. חוויות נוער אקוסטיים אחרות עם חמדי מכלוף, אמין וחמזה M'raihi וג'אסר חאג' יוסוף

רוק ערבי

מוסיקת הרוק היא פופולרית בכל רחבי העולם, בעולם הערבי שלא יוצא מן הכלל. היו הרבה להקות רוק ערביות לאורך השנים שסלע מותך, מתכת וצלילים רוק אלטרנטיבי עם כלים ערביים מסורתיים

ערבית רוק כבר צובר הרבה תשומת לב בזמן האחרון במזרח התיכון, עם להקות כמו JadaL וAkher Zapheer של ירדן, משרוע ליילה וmeen של לבנון, מסאר Egbari, סהרה, ויוורן הקריקטורה Killerz של מצרים, Khalas וכאוס (להקה) של פלסטין וAcrassicauda של עיראק. רוח Hoba Hoba הלהקה ממרוקו היא גם צוברת פופולריות, במיוחד באזור המגרב. ראשיד טהא, מוסיקאי אלג'ירי, מנגן שילוב של רוק וראי.

אזורי נגינה

העולם של מוסיקה ערבית המודרנית כבר נשלט זמן רב על ידי מגמות מוסיקליות שהתפתחו מקהיר, מצרים. העיר נחשבת בדרך כלל למרכז תרבותי בעולם הערבי. גם חידושים במוסיקה פופולרית דרך ההשפעה של סגנונות אזוריים אחרים משופעים ממרוקו לערב הסעודית. בשנים האחרונות, ביירות הפכה למרכז גדול, מכתיבה את המגמות בהתפתחותה של מוסיקת הפופ ערבית. סגנונות אזוריים אחרים שנהנו ממעמד של מוסיקה פופולרית בכל רחבי העולם הערבי,

סגנונות

מוזיקה חילונית: מקאם עיראקי, נובה, מוושש, קסידה, לילי, מואל, תקסים, פסרב, סמאי, תחמילה, דולאב, סאוט, ליווה.

מוזיקת קודש: מוזיקה יהודית ובפרט שירת הבקשות, מוזיקה נוצרית, מוזיקה אסלאמית, כוללת תג'ויד (קריאת הקוראן). המוזיקה דתית יהודי בערבית כוללת (פזמונים וBaqashot), נוצרית, ומוסיקה אסלאמית. עם זאת, מוסיקה אסלאמית, כולל Tajwid או הדקלום של קריאת קוראן, היא מבחינה מבנית שווה ערך למוסיקה חילונית בערבית, ואילו מוסיקה ערבית נוצרית הושפעה סורי אורתודוכסית, קתולית, יווני אורתודוכסית, האנגליקנית, הקופטית, ומוסיקת הכנסייה המארונית. (שם, עמ '. 152)

מאפייני המוזיקה הערבית

עיקר המוזיקה ערבית מאופיינת בדגש על מלודיה ומקצב, בניגוד להרמוניה. ישנם מספר סגנונות פוליפונים, אך בדרך כלל, המוזיקה הערבית היא הומופונית.

על פי חביב חסן תומא ישנם חמישה מרכיבים המאפיינים את המוזיקה הערבית:

1. מערכת הצליל הערבית הומצאה על ידי אל-פאראבי במאה ה-10.
2. מבנים קצביים-זמניים המייצרים מגוון עשיר של דפוסים קצביים, המכונים awzan או "משקל", המשמשים ללוות ז'אנרים ווקאלית ואינסטרומנטלית Metered, למבטא או לתת להם צורה.
3. מספר כלי נגינה הנפוצים ברחבי העולם הערבי מייצגים מערכת טון אחידה, טכניקת הנגינה בהם היא אחידה ומציגה דמיון בבנייה ובעיצוב.
4. הקשרים חברתיים ספציפיים המייצרים תת קטגוריות של מוסיקה ערבית, או ז'אנרים מוזיקליים שיכול להיות מסווג באופן כללי כעירוניים, כפריים או בדוויים.
5. מנטליות מוזיקלית ערבית: אחראית להומוגניות אסתטית של מבנים טונאלים מרחביים קצבים וזמניים בכל רחבי העולם הערבי בין אם מולחן או מאולתר, אינסטרומנטלי או ווקאלי, חילוני או דתי.

מערכת המקאם

למרות שזה לא יהיה נכון לקרוא לה מודוס, המערכת הערבית מורכבת יותר מזה של ההרמוניה היוונית העתיקה. בסיס המוזיקה הערבית הוא מקאם שנראה כמו מודוס, אבל הוא לא בדיוק אותו הדבר. צליל הטוניקה, צליל הדומיננטה, וצליל הסיום (אלא אם מתרחשת מודולציה) בדרך כלל נקבעים על ידי המקאם המבצוע. הפרות מונה בין 90 ל-110 מקאמים המקובצים בקטגוריות גדולות המכונות פסילה. המכנה המשותף בפסילה הוא רקבעת הצלילים הראשונים.

Ajnas המקאם מורכב מלפחות שתי ajnas, או קטעים בקנה מידה. Ajnas הוא צורת הרבים של jins, אשר בערבית מגיעה מסוג המילה הלטיני, כלומר "סוג". בפועל, jins הוא או trichord (שלושה צלילים), tetrachord (ארבעה תווים), או pentachord (חמישה תווים). המקאם בדרך כלל מכסה רק אוקטבה אחת (בדרך כלל שתי ajnas), אבל יכול לכסות יותר. בדומה לסולם מינורי המלודי, חלק maqamat להשתמש ajnas שונה כשיורד ועולה. בשל חדשנות מתמדת והתפתחותם של ajnas החדש, ומכיוון שרוב חוקרי מוסיקה לא הגיעו להסכמה בנושא, דמות מוצקה למספר הכולל של ajnas בשימוש אינה ודאית. בפועל, עם זאת, רוב המוזיקאים היו מסכימים שיש לפחות שמונה ajnas העיקרי: ראסט, ביאת, סיכה, חיג'אז, סבא, כורדי, nahawand, ועג, וגרסות נפוצות כגון nakriz, athar הכורדי, סיכה beladi, סבא zamzama . Mukhalif הוא jins נדיר המשמש כמעט אך ורק בעיראק, וזה לא נעשה שימוש בשילוב עם ajnas אחר.

עוד מציין בשימוש מאשר בקשקשים מערביים [מקור עריכה | editbeta] ההבדל העיקרי בין הסולם הכרומטי המערבי והסולמות הערבים הוא קיומם של רבים שביניהם צלילים, שלעתים מכונים רבעי טונים, לשם פשטות. בחלק מהטיפולים של תורה, סולם טוני רבעון או כל ארבעת הגוונים עשרים צריכים להתקיים. לדברי יוסוף אוקי (1969), בפועל, יש הרבה גוונים פחות (1996 תומא, עמ '. 170).

בנוסף, בשנת 1932, בקונגרס קהיר למוסיקה ערבית שהתקיימה בקהיר, מצרים - והשתתפה בו המאורות מערביות כגון בלה ברטוק ופארמר הנרי ג'ורג' - ניסויים נעשו בו נקבע בוודאות כי את השטרות בשימוש בפועל שונים באופן מהותי מאבן מזג היקף של 24 טון. יתר על כן, האינטונציה של רבים מהערות אלו שונות במקצת מאזור לאזור (מצרים, טורקיה, סוריה, עיראק).

קשקשים אזוריים כתוצאה מממצאים אלו, ההמלצה הבאה הוצא:. ". קנה המידה מחוסמת ויש לדחות את קנה המידה הטבעית במצרים, בקנה מידה המצרי היא להיות כל הזמן עם הערכים, שנמדדו בכל הדיוק האפשרי טורקית, קשקשים סוריים, עירקי וצריכים להישאר מה שהם ... " (תורגם בשנת 2002 Maalouf, עמ '. 220). [עריכה] היא בפרקטיקה מודרנית, ובא לידי ביטוי במוסיקה מוקלטת במהלך המאה שעברה, כמה שעות אחרות מכוון "E" בין דואר השטוח ו-E- טבעי של סולם כרומטי המערבי נמצאים בשימוש, שמשתנים בהתאם לסוגי maqams וajnas בשימוש, ובאזור שבו הם משמשים.

טיפול מעשי

נגנים ומורים מתייחסים לאלה שביניהם הערות כמו "רבעי טונים," שימוש "חצי שטוח" או "חצי חד", כפי שהייעוד שלבין דירות וחדות, על מנת להקל על המינוח. ביצועים והחינוך לערכיה של אינטונציה בכל jins או מקאם המדויקים נעשו בדרך כלל על ידי אוזן. צריך גם להוסיף אותו, בהתייחסות להערתו של חביב חסן תומא לעיל, כי אלה "רבעון לצלילים" לא נמצאים בשימוש בכל מקום בmaqamat: בפועל, מוסיקה ערבית אינה לווסת לאזורי טוניק שונים 12 כמו Klavier טוב המזג. את "רבעי הטונים" הנפוצה ביותר הם על ה '(בין E ו-E ♭), A, B, D, F (בין F ו-F ♯) וג

מסורות קול

המוזיקה הקלסית הערבית ידועה בזמרים ווירטואוזים מפורסמים, ששרים מעוטרת בקפידה, מנגינות ארוכות, melismatic, וידועים בנהיגת קהל לאקסטזה. המסורות שלה באים מזמנים טרום איסלמיים, כאשר עבדי שירה נשיים אירח את הלוחמים העשירים, בהשראה בשדה הקרב עם שירה rajaz, והופיעו בחתונות.

כלים והרכבים

אנסמבל המוזיקה הערבי הטיפוסי במצרים ובסוריה ידוע כTakht, וכולל, (או כלול בתקופות זמן שונים) מכשירים כגון 'העוד, קאנון, רבאב, ניי, כינור (שהוצג ב 1840 או ה -50), riq וdumbek. בעיראק, בהרכב המסורתי, המכונה chalghi, כולל רק שני מכשירים מלודיים-jowza (בדומה לרבאב, אבל עם ארבעה המיתרים) וסנטור-מלווה בriq וdumbek.

העולם הערבי שולב מכשירים מהמערב, כולל גיטרה החשמלית, צ'לו, קונטרבס ואבוב, והשפעות משולבות של ג'אז וסגנונות מוזיקליים זרים אחרים. הזמרים נשארו בכוכבים, לעומת זאת, במיוחד לאחר הפיתוח של תעשיית המוזיקה והקולנוע בשנת 1920 בקהיר. ידוענים שירה אלה הם הכוכבים הגדולים ביותר במוזיקה הערבית הקלאסית, הם כוללים פריד אל-אטרש, אסמהאן, עבד אל-חלים חאפז, סייד דרוויש, עבד אל-חלים חאפז, מוחמד עבד אל-והאב, ורדה אל-ג'זירה ואום כולתום.