יערה קידר

היסטוריונית ואוצרת אופנה ישראלית

יערה קידר (נולדה ב-23 במאי 1980) היא אוצרת תערוכות אופנה ישראלית ומומחית בהיסטוריה של האופנה.

יערה קידר
לידה 23 במאי 1980 (בת 43)
רמות השבים, ישראל עריכת הנתון בוויקינתונים
מדינה ישראל עריכת הנתון בוויקינתונים
לעריכה בוויקינתונים שמשמש מקור לחלק מהמידע בתבנית

ביוגרפיה עריכה

קידר נולדה במאי 1980, במושב רמות השבים. סיימה את בית הספר התיכון הרצוג בכפר סבא, בוגרת בהצטיינות של המחלקה לעיצוב אופנה בשנקר, מחזור 2006. בתום לימודיה עבדה כמעצבת אופנה בקסטרו ובמקביל כתבה על אופנה בבלוג עצמאי. לאחר שלוש שנים עזבה את קסטרו, החלה לעצב שמלות כלה ופנתה לעסוק בחקר האופנה. בשנת 2012 עברה לניו יורק, וב-2016 סיימה לימודי תואר שני ב-NYU. זכתה בפרס סמואל אשבורן של NYU למנהיגות והצטיינות.[1]

במשך שנתיים התמחתה במכון התלבושות של מוזיאון המטרופוליטן. קידר מרצה ב-NYU SPS, מעבירה סיורים במטרופוליטן והרצאות על עיצוב אופנה בישראל ובעולם. מ-2013 היא אוצרת תערוכות בתחומי האופנה וחקר ההיסטוריה. דוקטורנטית במחלקה ללימודי תרבות באוניברסיטה העברית בירושלים.

היא כתבה בעיתונות על אופנה: בשנים 2015-2011 במעריב ובשנים 2016–2017 בהארץ וידיעות אחרונות.[2]

קידר מתגוררת עם בן זוגה עופר לופט ובנם בתל אביב החל מסוף שנת 2019.[3]

עבודתה עריכה

קידר מתמחה בהיסטוריה ובאוצרות של עולם האופנה, ומתמקדת בלבוש בהקשר החברתי, התרבותי והאמנותי. בתקופת לימודיה בשנקר התמקדה קידר באופנה כחלק משדה רחב של אמנויות. במהלך לימודיה בארצות-הברית הקימה ותחזקה את עמוד האינסטגרם של אוניברסיטת ניו יורק והתמחתה במכון התלבושות במוזיאון המטרופוליטן. תערוכת הסיום של לימודיה בניו יורק עסקה בהיסטוריית ההתייחסות לנשים במידות גדולות מאז המאה ה-18.

ב-2013 אצרה תערוכה בחולון בשם "עד עצם היום הזה", שהציגה עיצובים לא שגרתיים של שמלות כלה של מעצבים ישראלים. באותה שנה אצרה תערוכה נוספת בחולון בה הוצגו בשדרות דב הוז בעיר למעלה ממאה צילומי חתונה מהשנים 1910–1990. הצילומים משקפים את אילן היוחסין של המשפחות, מעידים על אופנה כמשתנה תקופתי, ומבדילים בין אופן התיעוד אז והיום.

בנובמבר 2017 אצרה תערוכת אופנה שהתמקדה בנעליים כמושג קונספטואלי יותר מאשר פרקטי, ובה הוצגו יותר משישים הצעות ייחודיות שעוצבו על ידי בוגרי ותלמידי האקדמיה לעיצוב "בצלאל", ביניהם: סיגלית לנדאו, דניאלה להבי, קובי לוי (מעצב). התערוכה הוצגה בניו יורק בגלריית Parasol, וזכתה לחשיפה שהביאה אותה גם אל גלריית Refusalon Gallery בסן פרנסיסקו.[4]

בסוף 2017 אצרה במוזיאון העיצוב חולון את התערוכה "ז'ה טם, רונית אלקבץ".[5] מחקר התערוכה ערך שנה וחצי שבהן נחשפה קידר לאוסף בגדיה של רונית אלקבץ מתקופות שונות בחייה. מטמון זה זימן את קידר לאצור תערוכת אופנה שלא מתמקדת באסתטיקת הפריטים אלא במטענם החברתי-תרבותי. התערוכה ליוותה את תחנות חייה השונות של אלקבץ, דרך ארכיון הבגדים ששימרה בארונה לאורך הקריירה.[6]

ב-2018 הכניסה את כובע הטמבל של אתא לתערוכה במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק ולאוסף הקבוע של המוזיאון.[7][8]

ביולי 2021 נפתחה תערוכת אופנה במוזיאון העיצוב בחולון "הנשף the ball"[9][10] אותה אצרה קידר. בתערוכה יצרה קידר ציר זמן של היסטוריית הלבוש בנשפים החל מהמאה ה-18 ועד שנות ה-80 של המאה ה-20, בין היתר על ידי עיצובים של מעצבים ישראלים לדגמים קלאסיים. דרך התערוכה עוסקת קידר בקשר בין אסקפיזם ו-אגדות לעולם האופנה. התערוכה הייתה הפרויקט היקר והשאפתני ביותר של מוזיאון העיצוב מימיו, לדברי מנכ"ל המוזיאון דני וייס,[11] והתערוכה המצליחה ביותר בתולדות המוזיאון עם 150,000 מבקרים.[12]

בספטמבר 2022 עלתה במוזיאון העיצוב בחולון[13] התערוכה אלבר אלבז: מפעל החלומות באוצרותה של קידר. בגלריה התחתונה מוצגים דגמי מותג האופנה "AZ פקטורי", אותו הקים אלבז, ובגלריה העליונה דגמי הקוטור שעוצבו על ידי עילית המעצבים ברחבי העולם לתצוגת האופנה ב-2021 שהתקיימה לזכרו בהשראת דמותו ואימרתו "אהבה מביאה אהבה".[14][15] במסדרון ההיקפי של המוזיאון שרטטה קידר את מסלול חייו של המעצב כבזמן הווה תוך שימוש בקטעי עיתונות, טקסטים מקוריים, תצלומי ארכיון נדירים ואביזרים שונים.[16]

תערוכות שאצרה עריכה

  • 2012: עד עצם היום הזה: שמלות הכלה נתפרות מחדש, גלריית החווה, חולון.
  • 2015: Beyond Measure: Fashion Plus Size, גלריית 80WSE, ניו יורק (אוצרת שותפה) | התערוכה הראשונה שהוקדשה לנושא המידות הגדולות באופנה, וזכתה לסיקור נרחב וריאיון מיוחד בניו יורק טיימס.[17][18]
  • 2016: סינדרום סינדרלה, מסע בעקבות הסטילטו, גלריית החווה, חולון | תערוכה שהוקדשה לאמנות נעלי העקב, בשיתוף מעצבי אופנה ישראלים.[19]
  • 2017: A Walk of Art: Visionary Shoes פרסול, ניו יורק | תערוכה שהוקדשה לאמנות הנעליים בשיתוף בצלאל, סרטון פייסבוק של התערוכה זכה ל-63 מיליון צפיות.[20]
  • 2018: ז'ה טם, רונית אלקבץ, מוזיאון העיצוב חולון. התערוכה, שנפרשה על פני כל חלקי המוזיאון הוקדשה לאמנות הלבוש של אלקבץ, ושברה את שיא המבקרים במוזיאון עד אז.[21][22] המגזין ואניטי פייר בחר בה לאחת מ-15 תערוכות החובה בעולם לשנת 2018.[23]
  • 2018: אמנות הטקסטיל של צורי גואטה (אנ'), המרכז לאמנות הטקסטיל, ניו יורק. תערוכה שנבחרה להציג במסגרת חודש הטקסטיל של ניו יורק, ביוזמת לי אדלקורט (אנ').[24]
  • 2019: New York Fashion Rediscovered בגלריה ZAZ10TS (אנ'), ניו יורק. אוסף צילומי אופנה משנות השמונים שהתגלה בפח אשפה והפך לתערוכה בטיימס סקוור.[25] התערוכה זכתה לסיקור נרחב הכולל כתבה בניו יורק טיימס.[26]
  • 2021: הנשף: אופנה ואסקפיזם, מוזיאון העיצוב חולון. התערוכה שברה את שיא המבקרים של המוזיאון עם יותר מ-150,000 מבקרים.[12]
  • 2022: אלבר אלבז: מפעל החלומות, מוזיאון העיצוב חולון. התערוכה מוקדשת לחייו ויצירתו של מעצב העל אלבר אלבז והיא הגדולה והנרחבת שהוצגה אודותיו אי פעם.[27]

פרסומים עריכה

ספרי תערוכות ומאמרים עריכה

  • ז'ה טם רונית אלקבץ, חולון: הוצאת מוזיאון העיצוב חולון, 2017. 240 עמודים
  • Walk of Art, ירושלים: הוצאת בצלאל, 2017. 160 עמודים
  • הנשף: אסקפיזם בתפירה עילית, הוצאת מוזיאון העיצוב חולון, 2021. 240 עמודים
  • אלבר אלבז: מפעל החלומות, הוצאת מוזיאון העיצוב חולון, 2022. 260 עמודים[28][29]
  • הבננה לובשת פראדה: המפגש בין אופנה ואוכל בתוך אורי ברטל, מיכל איתן, רונית ורד (עורכים), מחשבות על אוכל, הוצאות בצלאל ורסלינג 2021[30]

כתבות עריכה

קישורים חיצוניים עריכה

  מדיה וקבצים בנושא יערה קידר בוויקישיתוף

הערות שוליים עריכה

  1. ^ Congratulations To our class of 2016, בעמוד הפייסבוק של NYU Steinhardt Costume Studies, 18 במאי 2016
  2. ^ אלכסנדר כץ, צו האופנה בקרליבך: יערה קידר תחליף את איתי יעקב במוסף 'סגנון' של מעריב, באתר אייס
  3. ^ Design and Fashion Curator and Historian, Yaara Keydar (באנגלית)
  4. ^ Ya'ara Keydar, New exhibition in San Francisco: 'A WALK OF ART: VISIONARY SHOES' - Bezalel Academy of Arts and Design - November 7 - November 21, 2017, A WALK OF ART: VISIONARY SHOES - Bezalel Academy of Arts and Design (באנגלית)
  5. ^ ז'ה טם, רונית אלקבץ, באתר מוזיאון העיצוב חולון
  6. ^ ז'ה טם, רונית אלקבץ, באתר מגזין ״עיצוב״
  7. ^   ציפי שמילוביץ, ניו־יורק, טמבל־האט, באתר "ידיעות אחרונות", 14 באוקטובר 2017
  8. ^   שירה פור, איך קראתם לי? כובע הטמבל סוף סוף זוכה להוקרה, באתר הארץ, 27 באוגוסט 2017
  9. ^ הנשף the ball, מוזיאון העיצוב חולון
  10. ^ נעם בן צבי, הכירו את מלכת הנשף הבלתי מעורערת: ריאיון עם יערה קידר, באתר ynet, 28 בפברואר 2022
  11. ^ כתבה על תערוכת הנשף מתוך מגזין פורטפוליו
  12. ^ 1 2 ננעלה תערוכת "הנשף" במוזיאון העיצוב חולון, באתר עיריית חולון, ‏28/01/2022
  13. ^ אלבר אלבז: מפעל החלומות • מוזיאון העיצוב חולון, באתר מוזיאון העיצוב חולון
  14. ^ LOVE BRINGS LOVE. THE ALBER ELBAZ TRIBUTE SHOW, Palais Galliera | Musée de la mode de la Ville de Paris (באנגלית)
  15. ^ Love Brings Love - A Tribute in Honor of Alber Elbaz - Full Show, נבדק ב-2022-10-09
  16. ^ עילית מינמר, האוצרת יערה קידר בתערוכה מרגשת אל תחנות חייו של אלבר אלבז, באתר כלכליסט, 12 בספטמבר 2022
  17. ^ אתר התערוכה
  18. ^ רות לה פרלה, באופנה, שומן הוא עדיין טאבו, הניו יורק טיימס, 13 ביוני 2016
  19. ^ מפנטזיה זוהרת למציאות כואבת: מסע בעקבות נעלי הסטילטו, באתר Xnet‏, 16 ביוני 2016
  20. ^ אתר התערוכה
  21. ^ עמוד התערוכה
  22. ^ רעות ברנע, ‏מעצב העל אלבר אלבז היה חגיגה אנושית. התערוכה עליו – בהתאם, באתר "Time Out ישראל", 14 בספטמבר 2022
  23. ^ 15 expositions à ne pas manquer en 2018, ואניטי פייר, 21 בדצמבר 2017
  24. ^ עמוד התערוכה
  25. ^ עמוד התערוכה
  26. ^ סינדי קרופורד, רלף לורן, דונה קארן: אופנה מסתורית משנות ה-80, ניו יורק טיימס, 15 בספטמבר 2019
  27. ^ עמוד התערוכה, מוזיאון העיצוב חולון
  28. ^ דליה בן ארי, זהו הספר הכי יפה שתקנו השנה, וכדאי לכן להזדרז, את, 5 בינואר 2023
  29. ^ יפית וקנין, ספר התערוכה "אלבר אלבז ומפעל החלומות" מספק צוהר נפלא למורשתו של היוצר המנוח, 13 בינואר 2023
  30. ^ מחשבות על אוכל